Содержание материала

 

 

 

 

М. Г. Заиченко

Харьковский государственный университет искусств

им. И. П. Котляревского 

Рецензия на спектакль «Эмма» Н. Яремкива (малая сцена «Березилъ» академического театра им. Т. Г. Шевченко) 

Отношения театра и прозы всегда были проблемны. Толстой, Достоевский и, кстати, Флобер сопротивлялись инсценизации своих произведений, считая разницу между драматической и сугубо разговорной формой непреодолимой. Но театр ставил и Толстого, и Достоевского, и Флобера, каждый раз подтверждая, либо опровергая опасения писателей. Спектакль Н. Яремкива «Эмма» на малой сцене «Березиль» Харьковского академического драматического театра им. Т. Г. Шевченко – серьёзная работа, которая требует детального аналитического подхода. 

Драматургическая версия Ярослава Стельмаха (на основе которой осуществлена постановка) ориентировала театр на моноспектакль. Об этом говорит уже название пьесы «Эмма», а не «Мадам Бовари» как у романа Флобера. Эмма Бовари должна была быть единственным действующим лицом. Остальные же герои – это лишь проекция ее мыслей и переживаний. Впрочем, драматург не настаивал на исключительно таком подходе к материалу, чем Н. Яремким и воспользовался. 

Сценический вариант это попытка соединения двух точек зрения на образ Мадам Бовари, двух трактовок сюжета (Флобера и Стельмаха).

 

И. П. Зайцева

кандидат филологических наук, доцент

Луганский национальный педагогический университет

 

О языке и композиции русской «женской» драматургии конца XX столетия 

При всем разнообразии мнений, высказываемых по поводу современной драматургии, сегодня очевидно, что так называемая «женская» драматургия существует и – более того – занимает в литературе конца XX столетия весьма заметное место (произведения М.Арбатовой, Е. Поповой, О. Мухиной, Л. Разумовской, Н. Птушкиной, К.Драгунской, Н. Садур, Е. Исаевой, Л. Петрушевской и др.).

 

В докладе предпринята попытка выявить и в определенной степени охарактеризовать своеобразие ряда пьес, созданных драматургами-женщинами в 80-е – 90-е годы XX века, обращая при этом особое внимание на такие параметры литературного произведения, как композиционно-речевое устройство и лингвостилистические особенности словесной ткани. 

Русская драматургия конца XX столетия являет собой сложный, многоаспектный художественный мир, где, с одной стороны, ощутимо стремление авторов преодолеть шаблоны, стандарты «нормативной эстетики», с другой же – присутствует опора (иногда – весьма своеобразная) на традиции. Художественное мироощущение, воплощенное в «женских» пьесах, позволяет передать проявления названных тенденций во всем их многообразии, представляющем явный исследовательский интерес.

 

О. В. Каданер

Харьковский национальный педагогический университет им. Г. С. Сковороды

Научный руководитель проф. Л. Г. Фризман 

Антинигилистическая беллетристика Н. С. Лескова в критических оценках современников (на материале романов «Некуда» и «На ножах») 

Появление антинигилистических романов Лескова «Некуда» и
«На ножах» вызвало в 60 – 70-е годы XIX
столетия, как известно, ожесточенную полемику. Названные произведения, отразившие антиреволюционные настроения писателя, в революционно-демократических кругах, естественно, были восприняты как пасквиль на нигилистов, и это не удивительно, поскольку в то время антинигилизм занимал совершенно однозначную позицию – реакционно-крепостнического, а то и полицейски-охранительного направления в литературе. В антинигилистических романах Лескова усмотрели политический памфлет, донос, измену, желание выставить в неприглядном виде революционное движение шестидесятых годов. Романы «Некуда» и «На ножах» были признаны ультрареакционными и имели для писателя печальные последствия. 

В сообщении приводятся характеристики вышеупомянутых произведений Лескова, данные В. А. Зайцевым, Д. И. Писаревым, А. М. Скабичевским, М. Е. Салтыковым-Щедриным, Ф. М. Достоевским, А. В. Введенским, А. В. Амфитеатровым, А. Л. Волынским, К. Ф. Головиным; освещается общая тенденция в отношении к антинигилистической беллетристике писателя в дореволюционном литературоведении. Однако дореволюционное литературоведение не сумело выяснить объективный смысл сложных идейных исканий Лескова. А поставленное Писаревым-Зайцевым клеймо «отвержения писателя на десятилетия отпечаталось в русском интеллигентском сознании, продолжало существовать и в последующие исторические периоды. И лишь только в недавнее время были предприняты попытки нового прочтения романов «Некуда» и «На ножах».

 

Ю. П. Коваленко

Харьковский государственный университет искусств

 им. И. П. Котляревского

Научный руководитель Е.Т. Русабров 

Анализ пьесы М.Булгакова «Мольер. Кабала святош» с точки зрения ее сценичности 

Работа посвящена анализу пьесы М. Булгакова «Мольер. Кабала святош» с точки зрения ее сценичности. Игра во всех ее проявлениях – вот, что является стержнем анализа, своеобразным ее лейтмотивом. Через игру рассматриваются взаимоотношения персонажей, раскрываются их характеры. Принципиальное отличие данной работы от предшествующих, затрагивающих эту тему – неоднозначная трактовка конфликта великого Мольера с власть имущими. Кроме идеологического конфликта Мольера с Кабалой святош, роковую роль в его судьбе сыграли его собственные заблуждения и чрезмерные надежды на дружбу с Людовиком. Также в анализе критически оценивается возможность сценического воплощения пьесы реальные и гипотетические трудности, которые возникают при этом. Так, например, неоднозначность, сложность характера главного героя делает его чрезвычайно трудным для воплощения, фактически препятствует его убедительному раскрытию. Таким образом, в докладе анализируются причины признания несценичности пьесы современниками и предпринимается попытка выявить реальные ее недостатки.

 

Please publish modules in offcanvas position.

Наш сайт валидный CSS . Наш сайт валидный XHTML 1.0 Transitional